Hommes liges des talus en transe

Hommes liges des talus en transe, più che una canzone, è un poema, un’epopea. Composto da Alan Stivell nel 1976 a partire da brani del poeta Paol Keineg (Paol Quéinnec) pubblicati nel 1969 da Jean-Pierre "Embann" Oswald, inframezzati da altri di propria composizione, Hommes liges des talus en transe è la storia di una terra sfruttata, di una cultura oppressa e schiacciata, in breve di una colonizzazione. Non a caso nello stesso album è presente anche Negro Song (anch’essa su parole di Embann Oswald e di uno dei più grandi poeti bretoni, Per Denez); ma, a differenza di quest’ultimo brano, Stivell volle che gli Hommes liges fossero in francese. Perché tutti capissero bene, sia i tanti bretoni che avevano perso la loro lingua materna in favore dei colonizzatori, sia i colonizzatori stessi. Canzone “contro la guerra”? No, senz’altro. O perlomeno non direttamente. Ma fa parte del genere di testi che instillano una presa di coscienza dello sfruttamento e dell’oppressione, testi che non possono mancare in una raccolta come la nostra. Nella sua redazione originale, il poema di Paol Keineg si chiama Hommes liges des talus en transes, con "transes" al plurale; il brano di Alan Stivell è però sempre stato intitolato "en transe". [RV]

"Interprétation et mise en musique du poème de Paol Keineg, initialement publié par Pierre-Jean Oswald en 196913. Stivell explique sa démarche ainsi : « Vouloir se servir des mots et mettre l'accent sur la compréhension directe conduit à chanter en français. Mais je pense qu'il faut éviter de s'enfermer dans ce dilemme. J'ai choisi ce poème français de Keineg alors que j'aime aussi beaucoup Le poème du pays qui a faim. Simplement l'espoir en est absent. Le texte qui j'ai retenu présente, lui, le pourrissement d'un pays et de son peuple et il s'achève par une sorte de rêve dans lequel perce l'espoir. »8
La Bretagne a connu plusieurs révoltes, aux motifs sociaux (ci-dessus à Fouesnant suite aux conséquences de la Révolution française) ou économiques (comme la crise du marché légumier des années 1960).
Les notes de la harpe, en « cascade », font parfois songer à la pluie salvatrice du début avec l'anaphore « il pleut sur… »14 ; la voix du narrateur se fait plus solennelle au moment de l'éveil « Je m'assois sur les talus limpides / Je m'installe sur la fesse des montagnes de laine » puis en position de réflexion « Et à la clarté des couteaux / Je laisse plonger en moi les racines du pain. »15 En regardant les ellipses de la scansion stivellienne, on découvre qu'il insiste sur la lassitude de l'exil qu'il a lui-même connu ; il se souvient sans doute qu'il a appartenu au groupe des « écoliers ternes et appliqués établissant soudain / Des relations de cause à effet »16.
Sa déclamation alterne avec le chant (montant parfois haut vers les aigus), s'ouvrant par « plus loin », où la harpe se fait plus puissante, comme pour souligner certains vers et déboucher sur la strophe du silence, « le champ clos du silence », avant de repartir dans l'adresse aux hommes, tandis que la voix se fait plus grave : « hommes / Je vous parle d'un temps… »17. Stivell en dit les phrases et les mots pour lui essentiels, ceux qui disent, par exemple, l'ancienne fraternité et la dépossession d'une patrie entière, selon Laurent Bourdelas16. Sur le passage rythmé par le répétitif « au bout de l'océan », il superpose en arrière-plan le « plus loin » déjà chanté, puis il crie son pays comme Keineg : « je te crie pays ! »14, dans le silence ou le son battu de la harpe, se faisant à son tour porteuse de la voix des autres : « vous tous qui êtes en moi », rappelant ensuite le mal pesant d'accumulation d'images douloureuses jusqu'à l'appel à combattre pour la justice lancé à tous les hommes liges des talus en transe démangés par la liberté (mais Stivell ne dit pas le passage sur les « femmes fraîches »)18. Les rassemblements doivent accomplir « soudain des révolutions étincelantes à la face du monde » mais participeront aussi à « des émeutes de tendresse » pour donner naissance à « un peuple nouveau »19. La dernière strophe – celle de l'éveil – est dite intégralement, accompagnée par des accords d'orgue et une nappe de synthé." - fr.wikipedia